Он был верен себе: как Илья Репин из неизвестного портретиста стал одним из самых известнейших художников мира

Он был верен себе: как Илья Репин из неизвестного портретиста стал одним из самых известнейших художников мира

В Николаевском  художественном музее им. Верещагина продолжаются образовательные лекции на тему мирового искусства. На одной из таких лекций посетителям рассказали о творчестве и становлении художника Ильи Репина.  «Илья Репин и Украина», - так называлась просветительская лекция, - информирует корреспондент СВІДОК.info. 

Родился Илья Репин в 1844 г. в небольшом городке Чугуеве под Харьковом, который в то время был военным поселением. Жизнь и творчество художника неразрывно связано с Украиной. На его картинах часто можно увидеть украинские пейзажи, портреты украинских крестьян. Илья Репин начал, как и много других талантливых художников его времени с росписи церквей, писал иконы. Позже он становится достаточно известным художником, поскольку часто писал портреты людей, которые его окружали. Ему частенько приходилось писать их на заказ. Однако, этого было мало для него. Он мечтал стать великим художником.

- Люди начали просить, чтобы он писал портреты, но Илья понимал, что без специального образования он не сможет стать настоящим художником.

На протяжении всей его жизни многие говорили, что ему не хватает фантазии, но ему это не нужно было, Репин очень точно и скурпулезно передавал то, что происходило в его жизни, точно изображал действительность. Мечтая о славе великого художника, он поступает в Петербургскую художественную академию и с первого раза у него это не получается. В академии ему сказали, что ему еще рано и направили в рисовальную школу. Там уже подготавливали будущих художников в Петербургскую художественную академию. Борясь с постоянными трудностями, Репин упорно продолжал строить свою карьеру. Чтобы прожить в Петербурге, он раскрашивал стены, потолки, даже экипажи.

- В Петербурге у Репина не было близких людей, не от кого было ждать помощи, он остался один на один в большом чужом городе. Жизнь в Петербурге сложилась нелегко, он год проучился в школе, потом поступил в академию. Хватался за любую работу: красил крыши, стены, расписывал экипажи, чтобы заработать себе на жизнь в Петербурге. Общеобразовательные предметы ему давались тяжело, ему хотелось все бросить, но все же он держался, ему хотелось бросить, но друзья поддерживали его и находили людей, которым он рисовал портреты.

Его первая известная работа - студенческая, конкурсная: "Иов и его Друзья".

- За эту работу он получает золотую медаль. Это дает ему возможность двигаться дальше.

Далее Репин побеждает в конкурсной работе. Те, кто побеждал, получали право на 6 лет за счет академии поехать заграницу: Италия, Франция, Британия. Там можно было посещать различные музеи, совершенствовать свое художественное мастерство. Репину было очень сложно. Ему попалась мифологическая тема: "Воскрешение дочери Иаира". Работа шла тяжело. Но под впечатлением музыки Мусоргского пришло вдохновение писать эту работу. Не смотря на то, что на полотне были места не прописаны художником, совет Академии принял эту работу.

Именно после этого эпизода в своей жизни популярность и мастерство Ильи Репина стали расти. Он совершенствовался и последующие его работы достигли пика популярности автора. Репин прожил долгую жизнь, но не смотря на то, что все это время менялись художественные стили, становились популярными одни, им на смену приходили другие - он продолжал работать в стиле реализма.

-  Он все-равно оставался художником-реалистом, самим собой, независимо от различных направлений в искусстве, которые появлялись в то время.  Мастер исторической и жанровой картины, он был тонким лириком, ярким колористом.

Кроме того, Репин оказывал помощь комитету при Обществе изящных искусств им. В.Верещагина в Николаеве. Уже с самого начала своего пути художник был признан одним из ярчайших представителей русского реализма. Долголетняя и непрерывная активность, внимание ко всем сторонам современной жизни, «быстрая» кисть, фиксирующая события, обеспечили неослабевающее внимание критики и публики к творчеству художника